InterEscena El escenario en el ciberespacio

¡Celebremos México!… Porque las gestas heroicas también se libran en el arte…

La conmemoración de los procesos históricos de la Independencia (1810) y Revolución Mexicana (1910) son detonantes de diversos proyectos culturales que ofrecen una relectura del pasado otorgando al presente otra perspectiva sobre nuestro tan trillado nacionalismo y una que otra escena histórica.

Los creadores de diversas disciplinas no sólo han retomado las gestas heroicas plagadas de triunfalismo sino han vuelto la mirada hacia otros aspectos que promueven la crítica y reflexión en torno al presente como resultado del hecho pasado con el objetivo de valorar el sentido de libertad y democracia que hemos alcanzado como nación. En este sentido, no existe mayor acto de libertad y crítica como aquel que se ejerce a partir del arte mismo.

Hoy, el Bicentenario da pie a la imaginación a través de diversas expresiones que como un reflejo de las huellas que conforman nuestra historia van desde lo mundano de los vagones del metro, la solemnidad de una Catedral ataviada con una nueva y brillante iluminación, curadurías varias que involucran otras disciplinas, hasta la constante de las artes escénicas, todo esto integra un universo estético que a manera de espejo da prueba de lo que somos como pueblo y lo heterogéneo: imágenes, colores, sabores, sensaciones y sonidos que conforma nuestra cultura.

Las significativas fechas que celebraremos el 15 de septiembre y 20 de noviembre próximos son una oportunidad para fortalecer aquellas ideas y sentimientos colectivos que nos hacen mexicanos.

En la Ciudad de México: Actividades Artísticas en el Bicentenario

Llevas una vida de perros, proyecto apoyado por el FONCA en la categoría de Jóvenes Creadores en Dramaturgia 2010-2011.

TIJUANA BC, 24 de Agosto del 2010.- El teatro en Tijuana ha tenido una historia dramática, altibajos pues que en su momento llevaron a la actividad teatral al estancamiento, así como a pasar también por una prolongada crisis de audiencias, tal vez con muchos valores reconocibles sobre el foro, pero con nula difusión.

Mientras que, en la escena del teatro nacional han irrumpido destacados artistas bajacalifornianos que han llevado la representatividad teatral de nuestro estado y nuestra frontera al centro del país y a otras entidades federativas de México.

Así, podemos decir que entre dramaturgos, actores y actrices bajacalifornianos reconocidos local y nacionalmente a través de diversos apoyos se encuentran, Hugo Salcedo (Tijuana), Bárbara Colio (Mexicali), Edward Coward (Tijuana), Carlos Valencia (Tijuana), Héctor Jiménez (Tijuana), Ignacio Flores de la Lama (Tijuana), Juan José Luna (Tijuana), Ángel Norzagaray (Mexicali), Felipe Tuttuti (Mexicali) y Daniel Serrano (Tijuana); entre otros y sin el afán de ofender, pertenecientes a la “vieja guardia”.

Sin embargo, empieza a crecer una nueva generación tanto de actores como de dramaturgos en nuestra frontera que sin duda ya olean vientos de esperanza para la escena teatral de Tijuana.

Tal es el caso del recién seleccionado ganador en la categoría de Jóvenes Creadores en Dramaturgia, por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, Julio Jáuregui con su proyecto Llevas una vida de Perro.

El pasado jueves 12 de agosto, dentro del Ciclo entre Letras y Palabras que organiza el Centro Cultural del Bosque y la Coordinación Nacional de Literatura del INBA, el público compartió los pensamientos y reflexión de una de las grandes dramaturgas de la escena nacional Sabina Berman, entrevista realizada por la siempre chispeante e irreverente Regina Orozco, “La Megabizcocho”.

Se trató de un encuentro llevado con sutileza y buen humor –y con una que otra aportación cultural de la Orozco¬–, donde Sabina habló de su infancia y juventud, de la gran pasión que siente por el teatro y de la necesidad de un proyecto cultural inexistente en nuestros días.

Con una sencillez –exclusiva de los grandes– la dramaturga también se refirió de sus orígenes, con sus vivencia en esta su ciudad y sus vivencias, sobre todo de Polanco donde nació en 1956, su historia familiar siendo hija de padres polacos, de su carrera y, de muchas anécdotas.

La autora de textos como Entre Pancho Villa y una mujer desnuda, Águila o sol, Muerte súbita y La guerra culta, platicó como su padre siendo ingeniero electricista –y comunista– recibió el impacto del México Cardenista, ese país que albergó a los refugiados de la guerra y que se mostró rico y próspero como pocas veces en su historia.

Marcela Hersch presentó en el Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes su cuarta producción musical: Vuelo Místico.

Con una basta preparación musical la pianista y compositora Marcela Hersch, quien se ha presentado con las mejores orquestas tanto de México como de otros países, presentó su nuevo disco: Vuelo místico, una propuesta original de experimentación e improvisación que logra una acertada e inteligente mezcla de ritmos de Oriente y Occidente.

Acompañada por el Ensamble Fusión Creativa, integrado por Nadia Ortega, soprano; Paul Hersch, cantante, flauta y bowl tibetano; Víctor Romero, guitarras; Pericles Lavat, contrabajo; Ricardo Reséndiz, flauta transversa; Gustavo Zedillo, clarinete; Susana Dultzin, tambura; y Alejandro Vega, sitar y jymbarda, todos excelentes músicos de las más diversas formaciones, Marcela Hersch nos lleva por esta nueva producción que pretende ser accesible a todo aquel que busque sonidos diferentes y, sobre todo, despertar nuevas sensaciones al compás de la música.

Durante la presentación del disco se contó con la participación de reconocidos especialistas e integrantes de la escena musical como Ursus Sartoris, Francisco López, Sergio Berlioz y Bernardo Yancelson –productor del disco- quienes al comentar sobre el trabajo de Marcela, concordaron en reconocer su talento e interés por siempre innovar y crear, lo cual se observa claramente en Vuelo Místico.

“Mi gran virtud es mi capacidad para ser metiche, estar en todos lados y preguntar, y ha sido muy divertido porque para platicar ¡qué buenos somos! Desde tempranito estamos en eso. Y tener una parienta cercana que anda en malos pasos, es una ganga inapreciable. Si tienen alguna cuídenla, que permanezca en el pecado”, Germán Dehesa.

La noche del miércoles 11 de agosto, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, se vistió de gala con el reconocimiento que el Jefe de Gobierno del Distrito Federal Marcelo Ebrard, otorgó al maestro Germán Dehesa, con la Medalla de Ciudadano Distinguido.

Ceremonia en la que estuvieron presentes la Secretaria de Cultura Elena Cepeda de León, el actor Héctor Bonilla, las periodistas Carmen Aristegui, Fernanda Familiar y el primogénito del homenajeado, Ángel Dehesa.

Una sorpresa para el escritor, fue la presencia en el escenario de la intérprete peruana Tania Libertad, quien a capela le cantó Yo vengo a ofrecer mi corazón, con lo que dio inicio el evento.

A continuación tomaron la palabra cada uno de los participantes para dar testimonio de la labor que el escritor hace desde su muy peculiar óptica, como su visión crítica que hace a su entorno, una forma de ser que le ha generado la simpatía y el reconocimiento de un gran sector en la población de esta Ciudad.

TIJUANA BC, julio del 2010.- Los asentamientos irregulares han dado a Tijuana un sinfín de vulnerables áreas en todos los sentidos. La ciudad sigue creciendo bajo un desordenado desarrollo urbano donde las necesidades básicas apremian en relación a los servicios elementales, como drenaje, accesos, alumbrado público, pavimentación, agua, energía eléctrica, etcétera, etcétera.

Pese a lo anterior, nuestras sociedades van en aumento y con ellas sus demandas. Sin embargo, existe un clamor callado que muy pocos, incluidos nuestros gobiernos, han reparado en analizar, como lo es la evidente necesidad de quienes habitan estas áreas en relación al acceso al arte y a la educación.

Cabe mencionar que este desequilibrio social que desde siempre ha marcado a nuestra frontera en lo referente a su precipitado crecimiento, no es privativo de Tijuana, lo mismo sucede en otros países de Sudamérica, como Perú, Chile, Brasil, Argentina, Bolivia, Costa Rica; entre otros.

Volviendo al caso de Tijuana, el rezago de nuestro sistema de gobierno municipal, en relación al desarrollo educativo, artístico y cultural deja mucho que desear, considerando el recortado presupuesto que poco deja hacer. Hecho al que la cultura independiente le ha entrado al quite desarrollando no sólo interesantes actividades que le han permitido a Tijuana generar una movilización cultural aplaudible con todo lo que esto implica, sino que además ha empezado a jugar un papel que rebasa por mucho la falta de compromiso de nuestro gobierno en los rubros mencionados.

La Dirección General de Música, en colaboración con la Orquesta Filarmónica de la UNAM, ha lanzado una convocatoria para ocupar la plaza de trombón segundo de la Orquesta.

La audición tendrá lugar el jueves 2 de septiembre a las 12:30 horas, en la Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario (Insurgentes Sur 3000, C.U.).

Los interesados deberán presentarse por la solicitud de audición en la Bolsa de Trabajo del Sindicato de Trabajadores de la UNAM (STUNAM), ubicado en Centeno 145, Col. Granjas Esmeralda, Iztapalapa, D.F., C.P. 09810.

Posteriormente deben presentar esta solicitud, adjuntando currículum y carta de recomendación, en las oficinas de la OFUNAM, ubicadas en la planta baja de la Sala Nezahualcóyotl.

Lux Boreal Danza Contemporánea a través del Instituto de Cultura de Baja California, convoca a creadores y bailarines emergentes en danza de la región noroeste del país y del sur de California, a participar en el II Encuentro de Jóvenes Creadores Tijuana 2010, que se realizará el 20 de agosto de 2010 en la ciudad de Tijuana, Baja California, teniendo como espacio escénico el Multiforo del Instituto de Cultura de Baja California.

Bases

I. Dirigida a jóvenes creadores y bailarines creativos que comprueben haber llevado al escenario por lo menos un trabajo coreográfico en los últimos dos años.

II. Los creadores deberán someter su propuesta a selección bajo tema libre.

III. Los creadores podrán enviar hasta tres coreografías para participar de las cuales en caso de ser elegidos se seleccionará solo una.

El Instituto Nacional de Bellas Artes (México), a través del Centro de Investigación Teatral Rodolfo Usigli, en coordinación con ARTEZ Revista de las Artes Escénicas (España) y PasodeGato: Revista Mexicana de Teatro, con el apoyo de la Secretaría de Cultura del Gobierno de Jalisco convocan al Premio Internacional de Ensayo Teatral 2010.

Bases

1. Podrán participar escritores residentes en cualquier parte del mundo, con excepción de los trabajadores de las instancias convocantes.

2. El premio consistirá en un pago único de 1,500 euros y la publicación del ensayo ganador simultáneamente en PasodeGato (Cuadernos de Ensayo) y ARTEZ. (El premio ya incluye el pago de derechos por la publicación del ensayo tanto en la edición española como mexicana).

3. Los trabajos deberán ser escritos originalmente en castellano y tener una extensión de texto y aparato crítico no menor a 60,000 ni mayor a 90,000 caracteres (incluyendo espacios). Los textos se presentarán en archivo digital de Word, escritos a doble espacio (letra Arial de 12 puntos).

“El público protagonizará un recorrido participativo que busca sembrar la semilla que genere una nueva relación entre el ser humano y la Tierra. La intención de este arte que transforma es reforestar “desde dentro”, procurando una vida mejor mediante conductas respetuosas con la naturaleza y el entorno”. (Sensorama 2010)

En una ciudad tan grande y contaminada como es México los lugares verdes, tranquilos y armónicos son algo difíciles de encontrar. Pero sí existen: en el corazón de la Roma (Calle San Luís Potosí 196, 5. Piso). Un espacio alternativo donde se puede vivir la sensación de Sensorama, una compañía de origen mexicana dedicada a las artes escénicas multiperceptuales, cuyas obras se insertan en la tendencia del arte participativo y el arte sinestésico.

Se trata de un laboratorio de los sentidos que invita al espectador a convertirse en actor y cómplice activo de la propuesta. Un teatro que retoma la ritualidad de las primeras artes escénicas y, que al mismo tiempo, se adentra a la experimentación y búsqueda de nuevas teatralidades en una pequeña extensión del universo.