Un film que lleva a las audiencias por un sensual, visual y asombroso viaje de descubrimiento hacia una nueva dimensión: directo al escenario. Haciendo uso de las coreografías: Café Müller, Le Sacre du printemps, Vollmond y Kontakthof, el cineasta alemán encontró los medios estéticos para lograr llevar la plasticidad única y el expresionismo emocional del Taztheater.

Un proyecto impecable que aun cuando en un inicio se planeó su realización con la propia bailarina, la cristalización del mismo se hizo sin ella, un año después de su lamentable muerte. En este documental Wenders hace un homenaje que trasciende el concepto de despedir a un amigo, más bien, se trata de un tributo al trabajo de expresión artística que representó la propia Bausch.

Y es que el legado de esta icónica coreógrafa esta vigente no sólo para la danza europea, también se mantiene en los bailarines de todas las tendencias y en la expresión corporal que hoy se percibe en el concepto estético de los ensambles más importantes de la danza. Pero sobre todo, representa un una máxima para todo aquel que es capaz de percibir una fuerza vital que no tiene caducidad y que es la máxima aportación de Pina Bausch.

Los paseos por la ciudad Wuppertal, aquella que la vio crecer y formarse como artista, como bailarina y que años más tarde la vio volver a sus calles, ya como coreógrafa consagrada fueron el marco para desarrollar algunas piezas dancísticas presentadas por máximos intérpretes de la danza que estuvieron bajo su dirección y que reconocen en ella una posibilidad de manifestación sublime que los marcó como artistas, pero principalmente, como seres humanos.

Una muestra del trabajo de Pina como directora de la compañía Tanztheater Wuppertal, de la cual, Wenders seleccionó estas cuatro magníficas piezas, que son las que podemos apreciar en la pantalla.

Con música Igor Stravinsky, La consagración de la Primavera, que retomara la directora a mediados de la década de los 70 para crear una sublime versión dancística, en la cual se nos permite ver cómo el movimiento en una absoluta precisión y belleza se transforma en una perfecta seducción.

La segunda pieza, Café Müller, que se estrenó en el año de 1978, donde el cuadro con sillas muestra el movimiento de los cuerpos que tan atropellados desconciertan, pero conforme se armonizan con la música se funden en una expresión sincrética a partir de una fotografía excelente que nos lleva por la experiencia de ver danza contemporánea en tercera dimensión.

Las dos piezas restantes dan cuenta de algo que a veces pareciera más un cliché, un anuncio publicitario, pero en este caso, sí se cumple la máxima que expresa: para el arte no hay fronteras; y así lo vemos en la escena a través de un grupo de bailarines de diversas características físicas y edades que marcan una diferencia importante entre unos y otros; los vestuarios, los maquillajes y, la casi permanente desnudez de los pies de los bailarines dan un impacto visual pocas veces experimentado.

La costumbre de ver a los bailarines deslizarse sobre pulidas duelas contrasta con el contacto de los pies que bailan en medio de una zona industrial, en un piso que se antoja áspero y caliente, pero que pareciera que el movimiento lo transforma en suaves nubes de helio.

A lo largo del documental Pina 3D aparecen varios de los bailarines con los que Pina trabajó, quienes nos descubren su sentir, sus pensamientos y especialmente el trabajo que hacen en el escenario, un profundo reconocimiento que hacen a quien los enseñó, a quien los guió.

El testimonio de los bailarines, españoles, franceses, japoneses colombianos, norteamericanos que pasaron bajo su mirada, aunados a la dirección de un maestro detrás de cámaras, como lo es Wim Wenders, dan como resultado un esplendido proyecto que le está dando la vuelta al mundo, recordándonos cómo el arte nos permite ser.

Por último, cabe mencionar, que la pieza que hace honor a la Luna, es una mezcla de erotismo y pasión que refleja el trabajo de muchas personas, y el poder verlo, oírlo y sentirlo nos remite al sentimiento humano que sólo el arte puede dar.

Es por esto y por mucho más que Pina 3D, es un proyecto que vale la pena ver. Y es que ver y vivir el arte, en cualquiera de sus manifestaciones, nos hace ser distintos porque nos permite encontrar parte de lo que queremos decir y a veces no sabemos cómo.

En el caso de la danza contemporánea, el trabajo de Pina Bausch ha sido citado y retomado en diferentes disciplinas, desde la propia danza, hasta el teatro y el cine.

28 FESTIVAL DE MEXICO
BALANESCU QUARTET (RUMANIA / INGLATERRA)
Sala Principal del Palacio de Bellas
Sábado 12, 20:00 hrs.
Sala Nezahualcoyolt del CCU
Domingo 13, 18:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
CICLO DE MUSICA DE CAMARA
PROGRAMA 4
Programa: Obras de Beethoven, Revueltas y Mendelssohn
Anfiteatro Simón Bolívar Colegio de San Ildelfonso
Sábado 12, 20:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
LA MUJER SIN SOMBRA
COMPAÑÍA NACIONAL DE OPERA (MEXICO)
Sala Principal del Palacio de Bellas
Domingo 13, 17:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
AURAL
FAUST / Z’EV
(ALEMANIA / AUSTRIA / ESTADOS UNIDOS)
Lunario del Auditorio Nacional
Lunes 14, 21:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
AURAL
ALVA NOTO – RYUICHI SAKAMOTO
(ALEMANIA / JAPON)
Teatro Metropolitan
Miércoles 16, 21:00 hrs.

ORQUESTA SINFONICA NACIONAL
CONCIERTO CONMEMORATIVO CON
MOTIVO DEL DÍA DE LAS MADRES
Director huésped: Luis Samuel Saloma
Lourdes Ambriz, soprano
Verónica Alexanderson, mezzosoprano
Rodrigo Garciarroyo, tenor
Armando Gama, barítono
Dirección escénica: César Piña
Sala Principal del Palacio de Bellas Artes
Domingo 13, 12:15 y 13:45 hrs.

ORQUESTA DE CAMARA DE BELLAS ARTES
SEGUNDA TEMPORADA 2012
Director huésped: Igor Verbitsky
Faustino Díaz, trombón y eufonium
Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes
Jueves 10, 20:00 hrs.

CORO DE MADRIGALISTAS DE BELLAS ARTES
II TEMPORADA 2012
Director invitado: Alfredo Domínguez
Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes
Viernes 11, 19:00 hrs.

HOMENAJE A GUADALUPE TRIGO
Leticia de Altamirano, soprano
Alan Pingarrón, tenor
Josué Cerón, barítono
Ensamble Sinfónico
Sala Principal del Palacio de Bellas
Viernes 11, 19:00 hrs.

EL INTIMO DECORO
MUSICA DE CAMARA
Águeda González, clavecín
Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes
Sábado 12, 18:00 hrs.

GEOMETRIA SONORA
MUSICA EN EL MUNAL
Édison Quintana, piano
Salón de Recepciones del Museo Nacional de Arte
Domingo 13, 12:00 hrs.

EL INTIMO DECORO
MUSICA DE CAMARA
Encarnación Vázquez, mezzosoprano
Alberto Cruzprieto, piano
Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes
Domingo 13, 17:00 hrs.

OFUNAM SEGUNDA TEMPORADA
PROGRAMA 2
Director huésped: Ronald Zollman
Lauma Skride, piano
Programa: Clepsidra de Lavista, Concierto
para piano no. 2 de Chopin y
Sinfonía no. 6 de Dvorák
Sala Nezahualcóyotl del CCU
Sábado 12, 20:00 hrs.; domingo 13, 12:00 hrs.

MUSICA ANTIGUA
JUANA, FENIX FUGITIVO
LA DEXIMA MVSA:
Lourdes Ambriz y Gabriela Miranda, sopranos
Antonio Corona, laúd y guitarra barroca
Abel Maní, viola da gamba
Karina Peña, clavecín
Sala Carlos Chávez del CCU
Sábado 12, 18:00 hrs.

MUSICA DE CAMARA
TRIO TERRALUZ:
Rafael Urrusti, flauta
Luz María Frenk, violonchelo
Ma. Teresa Frenk, piano
Trío op. 17 de Clara Schumann,
Trío op. 11 de Fanny Mendelssohn-
Hensel y Trío op. 45 de Louise Farrenc
Sala Carlos Chávez del CCU
Domingo 13, 18:00 hrs.

LA AMOROSA
UNA ENTREGA MUSICAL DE REGINA OROZCO
Teatro de la Ciudad
Domingo 13, 18:00 hrs.

CARMEN…UNA CARMEN
Dirección: Jeanette Macari
Teatro de la Ciudad
Sábado 12, 19:00 hrs.

ESCURRIMIENTO Y ANTICOAGULANTES
Dirección: David Gaitán Rossi
Elenco: Raúl Villegas, Ana Beatriz Martínez, Emiliano Ulloa,
Sara Pinet, David Gaitán, Pablo Marín
Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque
Jueves 10 y viernes 11, 20:00 hrs.;
Sábado 12, 19:00 hrs.; domingo 13, 18:00 hrs.

COMPAÑIA NACIONAL DE TEATRO PRESENTA
UNA VEZ MAS POR FAVOR
Dirección: Mario Espinosa
Elenco: Angelina Peláez y Arturo Beristain
Teatro Jiménez Rueda
Jueves 10 y viernes 11, 20:00 hrs.;
Sábado 12, 19:00 hrs.; domingo 13, 18:00 hrs.

ZOONGORO BAILONGO
Dirección y adaptación: Carlos López Tavera
Elenco: José Juan Sánchez, Itzel Aparicio y
Adryana Marroquín
Sor Juana Inés de la Cruz del CCU
Sábado 12 y domingo 13, 13:00 hrs.

LAS RELACIONES (SEXUALES) DE SHAKESPEARE
(Y MARLOWE)
Dirección: Mauricio García Lozano
Elenco: Ilse Salas, Clarissa Malheiros, Luis Gerardo
Mendéz, Damayanti Quintanar, Aurora Gil,
Paula Watson, Juan Cabello, Mauricio García
Lozano, Pablo Chemor y Jacobo Lieberman
Sor Juana Inés de la Cruz del CCU
Jueves 10 y viernes 11, 20:00 hrs.;
Sábado 12, 19:00 hrs.; domingo 13, 18:00 hrs.

TOM EN LA GRANJA
Dirección: Boris Schoemann
Elenco: Verónica Langer, Pedro de Tavira
Egurrola, Leonardo Ortiz Gris,
Alaciel Molas y Anabel Caballero
Teatro Santa Catarina
Jueves 10 y viernes 11, 20:00 hrs.;
Sábado 12, 19:00 hrs.; domingo 13, 18:00 hrs.

LA PAZ
Dirección:Juan Carlos Vives
Elenco: Marco Pacheco, Sergio Rüed,
Marcela Feregrino, Marcela Ayala,
Luis Maya y Elizabeth Pedroza
Fuente del Centro Cultural Universitario
Sábado 12, 12:00 hrs.

TRAICION
Dirección: Enrique Singer
Elenco: Mariana de Tavira, Juan Manuel
Bernal, Bruno Bichir y Miguel Loyo
Teatro Helénico
Viernes 11, 19:00 y 21:15 hrs.;
Sábado 12, 18:00 y 20:30 hrs.;
Domingo 13, 17:30 y 20:00 hrs.

LAS TREMENDAS AVENTURAS DE LA CAPITANA GAZPACHO
O DE COMO LOS ELEFANTES APRENDIERON A JUGAR A LAS CANICAS
Dirección: Abraham Alcalá
Elenco: Dan Hernández, Jocelyn Chacón,
Gilary Negrete, Yael González, Sandra Corona y
Hugo Arias
Teatro Helénico
Lunes 14, 20:30 hrs.

EL AMANTE
Dirección: Iona Weissberg
Elenco: Marina de Tavira
Teatro Helénico
Martes 15, 20:30 hrs.

NUEVA YORK VERSUS EL ZAPOTITO
Dirección: Arnaud Charpentier
Elenco: Marta Aura, Aída López y Alejandro Benítez
Teatro Helénico
Miércoles 16, 20:30 hrs.

LA VENGADORA DE LAS MUJERES
Dirección: Carla Soto
Elenco: Ana María Aparicio, Yosahandi Vega,
Leonora Cohen, Blanca Guevara, Emiliano
Yañez, José Juan Sánchez, Abel Ignacio
Hernández y Alfredo Monsiváis
Foro La Gruta del Cultural del Centro Cultural Helénico
Viernes 11, 20:30 hrs.

VERSOS PARA CONVOCAR HOMICIDAS
Dirección: Matías Gorlero
Elenco: Claudia Trejo, Guadalupe Damián y
Priscila Imaz
Foro La Gruta Cultural del Centro Cultural Helénico
Sábado 12, 19:00 hrs.

CURVA PELIGROSA
Dirección: Rodolfo Guerrero
Elenco: Christian Cortés, Ramsés Figueroa,
Cinthya Bejarano, Ana Karen Rojas y Abraham Jurado
Foro La Gruta Cultural del Centro Cultural Helénico
Domingo 13, 18:00 hrs.

DOS MUJERES & LAS OTRAS
Dirección: Natalia Traven
Elenco: Fernanda Borches y Claudia Nin
Foro La Gruta Cultural del Centro Cultural Helénico
Martes 15, 20:30 hrs.

DISERTACIONES DE LA CHINGADA
Dirección y elenco: César Enríquez
Compañía: César Enríquez Cabaret
Foro A Poco
Viernes 11, 20:30hrs.; sábado 12, 20:00 hrs.;
Domingo 13, 18:00 hrs.

LITORAL
TETRALOGIA LA SANGRE DE LAS PROMESAS
Dirección:Hugo Arrevillaga
Elenco: Pedro Mira, Sonia Franco,
Miguel Romero, Alejandra Chacón,
Adrián Vázquez, Tomás Rojas, Rebeca Trejo
Teatro Benito Juárez
Martes 15, 20:00 hrs.

BOSQUES
TETRALOGIA LA SANGRE DE LAS PROMESAS
Dirección:Hugo Arrevillaga
Elenco: Úrsula Pruneda, Antón Araiza,
Pedro Mira, Sonia Franco, Concepción
Márquez, Violeta Sarmiento, Rebeca
Trejo, Raúl Villegas, Alejandro Reza,
Jorge León y Adrián Vázquez
Teatro Benito Juárez
Miércoles 16, 20:00 hrs.

LAS SIMPLES COSAS
LA CEBRA DANZA GAY
Dirección: José Rivera
Sala del CCB del Centro Cultural del Bosque
Sábado 12, 19:00 hrs.; domingo 13, 18:00 hrs.

PRIMERA TEMPORADA DE DANZA
CONTEMPORANEA
IMPASIBLE DESEO CON EPILOGO FOBICO
Dirección: Laura Vera
Compañía Ballet Contemporáneo Laura Vera
Teatro de la Danza del Centro Cultural del Bosque
Jueves 10 y viernes 11, 20:00 hrs.;
Sábado 12, 19:00 hrs.; domingo 13, 18:00 hrs.

TEATRO INERCIA
PRESENTA A FLOR DE PIEL
Salón de la Danza del CCU
Viernes 11, 19:00 hrs.

LEROJAZZ
MEMORIAS EN TRASCENDENCIA
Salón de la Danza del CCU
Lunes 14 y miércoles 16, 19:00 hrs.

TALLER COREOGRAFICO DE LA UNAM
Dirección: Gloria Contreras
Teatro Arq. Carlos Lazo de la Fac. de
Arquitectura CU
Viernes 11, 12:30 hrs.
Sala Miguel Covarrubias del CCU
Domingo 12, 12:30 hrs.

TEMPORADA DANZA X LA LIBRE PRESENTA
DIAS AZULES
Dirección: Ashley Meeder
Centro Cultural Los Talleres
Viernes 11, 20:00 hrs.; sábado 12, 19:00 hrs.;
Domingo 13, 18:00 hrs.

EL VIAJE DE TINA
Dirección: Alicia Martínez Álvarez
Música Original: Eugenio Toussaint
Elenco: Griselda Ashari Martínez, Sofía López, Pilar
Villanueva, Martín Pérez, Norma Duarte,
David Lozano, armando Monsivais,
Frida Espinosa Müller, Karen Robinson, Iván Jasso
Teatro el Galeón del Centro Cultural del Bosque
Sábado 12 y domingo 13, 13:00 hrs.

¿QUE ES?
Dirección: Lourdes Pérez Gay y Claudio Hochman
Elenco: Darío Álvarez, Priscila Morales, Laura Hernández,
José Luis Juárez y David González
Teatro Helénico
Domingo 13, 13:00 hrs.

HARUKI
Dirección: Anabel Domínguez
Elenco: Mónica Bejarano, Madeleine
Sierra Carrascal, Arturo Rosales,
Miguel Ángel Barrera, Cinthia Patiño e
Hiram Molina
Foro La Gruta Cultural del Centro Cultural Helénico
Domingo 13, 13:30 hrs.

REGALADORES DE PALABRAS
EL LAZARILLO DE TORMES
Javier Tenías (España)
Explanada del Centro Cultural Universitario
Sábado 12, 13:00 hrs.
Museo Universitario del Chopo
Domingo 13:30 hrs.

REGALADORES DE PALABRAS
¡AH, QUE ELLAS!
Lourdes Morán
Museo Universitario del Chopo
Sábado 12, 13:30 hrs.

REGALADORES DE PALABRAS
YO NO HAGO TRAVESURAS
Lenka Crespo
Centro Cultural Universitario Tlatelolco
Sábado 12, 13:00 hrs.

REGALADORES DE PALABRAS
CUENTOS DE PIRATAS Y BUCANEROS
Patricia Martos
Explanada del Centro Cultural Universitario
Domingo 13, 13:00 hrs.

REGALADORES DE PALABRAS
LAS NUEVAS HISTORIAS DEL MULA NASRUDIN
Enrique González
Centro Cultural Universitario Tlatelolco
Domingo 13, 13:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
EL MURAL (MÉXICO)
Dirección: José Antonio Cordero Chávez
Casino Metropolitano
Lunes 07, martes 08 y miércoles 09, 20:00 hrs.

ESCURRIMIENTO Y ANTICOAGULANTES
Dirección: David Gaitán Rossi
Elenco: Raúl Villegas, Ana Beatriz Martínez, Emiliano Ulloa,
Sara Pinet, David Gaitán, Pablo Marín
Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque
Jueves 03 y viernes 04, 20:00 hrs.;
Sábado 05, 19:00 hrs.; domingo 06, 18:00 hrs.

COMPAÑIA NACIONAL DE TEATRO PRESENTA
UNA VEZ MAS POR FAVOR
Dirección: Mario Espinosa
Elenco: Angelina Peláez y Arturo Beristain
Teatro Jiménez Rueda
Jueves 03 y viernes 04, 20:00 hrs.;
Sábado 05, 19:00 hrs.; domingo 06, 18:00 hrs.

TUTORIALES
Dirección: Ignacio Escárcega
Foro de las Artes del CENART
Viernes 04, 20:00 hrs.; sábado 05, 19:00 hrs.;
Domingo 06, 18:00 hrs.

DON GIOVANNI O EL DISOLUTO ABSUELTO
Dirección: Antonio Castro
Teatro Juan Ruiz de Alarcón del CCU
Jueves 03 y viernes 04, 20:00 hrs.;
Sábado 05 y domingo 06, 18:00 hrs.

TOM EN LA GRANJA
Dirección: Boris Schoemann
Elenco: Verónica Langer, Pedro de Tavira
Egurrola, Leonardo Ortiz Gris,
Alaciel Molas y Anabel Caballero
Teatro Santa Catarina
Jueves 03 y viernes 04, 20:00 hrs.;
Sábado 05, 19:00 hrs.; domingo 06, 18:00 hrs.

LA PAZ
Dirección:Juan Carlos Vives
Elenco: Marco Pacheco, Sergio Rüed,
Marcela Feregrino, Marcela Ayala,
Luis Maya y Elizabeth Pedroza
Fuente del Centro Cultural Universitario
Sábado 05, 12:00 hrs.

SOLTERA PERO NO SOLA
Dirección: Rodrigo Mendoza
Elenco: Claudia Cervantes
Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico
Jueves 03, 20:30 hrs.

LA PERIODISTA
Dirección: Emilio Urióstegui
Elenco: Ana Cordelia Aldama
Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico
Domingo 04, 18:00 hrs.

EL AMANTE
Dirección: Iona Weissberg
Elenco: Marina de Tavira
Teatro Helénico
Martes 08, 20:30 hrs.

EL GORILA
Elenco: Humberto Dupeyrón
Teatro Helénico
Miércoles 09, 20:30 hrs.

LA FORMA QUE SE DESPLIEGA
Dirección: Jorge Vargas
Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico
Lunes 07, 20:30 hrs.

CICLO OPERA PRIMA
CUENTA REGRESIVA
Dirección: Alejandra Chacón
Elenco: Patricia Madrid, Ernesto Álvarez,
Priscila Imaz y José Ramón Berganza
Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico
Miércoles 08, 20:30 hrs.

DISERTACIONES DE LA CHINGADA
Dirección y elenco: César Enríquez
Compañía: César Enríquez Cabaret
Foro A Poco
Viernes 04, 20:30hrs.; sábado 05, 20:00 hrs.;
Domingo 06, 18:00 hrs.

LITORAL
TETRALOGIA LA SANGRE DE LAS PROMESAS
Dirección:Hugo Arrevillaga
Elenco: Pedro Mira, Sonia Franco,
Miguel Romero, Alejandra Chacón,
Adrián Vázquez, Tomás Rojas, Rebeca Trejo
Teatro Benito Juárez
Martes 08, 20:00 hrs.

BOSQUES
TETRALOGIA LA SANGRE DE LAS PROMESAS
Dirección:Hugo Arrevillaga
Elenco: Úrsula Pruneda, Antón Araiza,
Pedro Mira, Sonia Franco, Concepción
Márquez, Violeta Sarmiento, Rebeca
Trejo, Raúl Villegas, Alejandro Reza,
Jorge León y Adrián Vázquez
Teatro Benito Juárez
Miércoles 09, 20:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
CRÉATIONS ESTELLE CLARETON &
MONTRÉAL DANSE: S’ENVOLER (QUEBEC)
Teatro de la Danza del Centro Cultural del Bosque
Viernes 04, 20:00 hrs.; sábado 05, 19:00 hrs.

LAS SIMPLES COSAS
LA CEBRA DANZA GAY
Dirección: José Rivera
Sala del CCB del Centro Cultural del Bosque
Sábado 05, 19:00 hrs.; domingo 06, 18:00 hrs.

TEMPORADA PERFILES INTERNACIONALES
GRAVITY OF CENTER
Dirección: Victor Quijada
Teatro de la Danza del Centro Cultural del Bosque
Lunes 07, 20:00 hrs.

SUEÑOS EN MOVIMIENTO
Dirección: Cecilia Lugo
Compañía Contempodanza
Teatro de la Danza del Centro Cultural del Bosque
Martes 08, 20:00 hrs.

GERMINAL CUERPO ESCENICO
Salón de la Danza del CCU
Jueves 03 y viernes 04, 19:00 hrs.

TEATRO INERCIA
PRESENTA A FLOR DE PIEL
Salón de la Danza del CCU
Martes 08 y miércoles 09, 19:00 hrs.

TALLER COREOGRAFICO DE LA UNAM
Dirección: Gloria Contreras
Programa: Concierto en la de Bach
Casi una fantasía (1o. movimiento) de
Beethoven y
Credo de Bach
Pájaro de fuego, Stravinsky
Teatro Arq. Carlos Lazo de la Fac. de
Arquitectura CU
Viernes 04, 12:30 hrs.
Sala Miguel Covarrubias del CCU
Domingo 06, 12:30 hrs.

TEMPORADA DANZA X LA LIBRE PRESENTA
EMBRUJO AZUL: NOCTURNO
TIME AFTER TIME
Compañía Morpho-Azul Danza Contemporánea
Centro Cultural Los Talleres
Viernes 04, 20:00 hrs.; sábado 05, 19:00 hrs.;
Domingo 06, 18:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
SUNWOOK KIM (COREA)
Programa: Obras de Beethoven y Schubert
Sala Nezahualcoyolt del CCU
Viernes 04, 20:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
CICLO DE MUSICA DE CAMARA
PROGRAMA 1
Philippe Quint, violín
Programa: Obras de Debussy, Fauré,
Milhaud y Chausson
Anfiteatro Simón Bolívar Colegio de San Ildelfonso
Viernes 04, 20:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
PROGRAMA 2
Programa: Obras de Arensky, Prokofiev y Shostakovich
Anfiteatro Simón Bolívar Colegio de San Ildelfonso
Sábado 05, 20:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
PATTI SMITH Y SU BANDA
(ESTADOS UNIDOS)
Museo Diego Rivera-Anahuacalli
Sábado 05, 20:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
PETER BRÖTZMANN’S HAIRY BONES CON
BILL LASWELL / HERNÁN HECH TRIO
(ALEMANIA-JAPON-ESTADOS UNIDOS-INGLATERRA)
Teatro de la Ciudad Esperanza Iris
Miércoles 09, 20:00 hrs.

28 FESTIVAL DE MEXICO
XCENTRICO
Consultar sede y horario en:
www.festival.org.mx

OFUNAM SEGUNDA TEMPORADA
PROGRAMA 1
Director huésped: David Angus
Kuba Jakowicz, violín
Programa: Obertura de Guillermo Tell de
Rossini, Concierto para violín de Dvorák y
Sinfonía no. 104 Londres de Haydn
Sala Nezahualcóyotl del CCU
Sábado 05, 20:00 hrs.; domingo 06, 12:00 hrs.

ORQUESTA DE CAMARA DE BELLAS ARTES
SEGUNDA TEMPORADA 2012
Director Artístico: José Luis Castillo
Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes
Jueves 03, 20:00 hrs.

EL INTIMO DECORO
MUSICA DE CAMARA
Salomé y Claudio Herrera
Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes
Viernes 04, 19:00 hrs.

GEOMETRIA SONORA
MUSICA EN EL MUNAL
Ana Caridad Acosta, contralto
Rodolfo Ritter, piano
Salón de Recepciones del Museo Nacional de Arte
Domingo 06, 12:00 hrs.

EL INTIMO DECORO
MUSICA DE CAMARA
Pavel Blaszkowski, violín
Józef Olechowski, piano
Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes
Domingo 06, 17:00 hrs.

MUSICA DE CAMARA
Cassandra Zoé Velasco, mezzosoprano
André Dos Santos, piano
Programa: Obras de Rossini, Mozart y
Ponce, entre otros
Sala Carlos Chávez del CCU
Viernes 04, 20:00 hrs.

MUSICA ANTIGUA
FLORES DE MUSICA
LA FONTEGARA:
María Díez-Canedo, flauta de pico
Eunice Padilla, clavecín
Rafael Sánchez, viola da gamba
Eloy Cruz, tiorba y guitarra barroca
Programa: Música italiana y española del siglo XVII
Sala Carlos Chávez del CCU
Sábado 05, 18:00 hrs.

CICLO MUSICA ANTIGUA 2012
ROSA DAS ROSAS
ARMONICUS CUATRO
Lourdes Ambríz, soprano
Nurani Huet, mezzosoprano
Mario Iván Martínez, tenor/actor
Martín Luna, barítono
Auditorio Blas Galindo del CENART
Jueves 03, 20:00 hrs.

CICLO MUSICA ANTIGUA 2012
SONATAS DE BACH Y VIVALDI
(REINO UNIDO-MEXICO)
Richard Markson, violonchelo (Reino Unido)
Rafael Cárdenas, clavecín (México)
Auditorio Blas Galindo del CENART
Domingo 06, 13:30 hrs.

Las obras de teatro, parafraseando a Anton Chéjov, se dividen en dos categorías: las que me gustan y las que no me gustan ¿acaso hay algún otro criterio?, Taladro del autor y director, José Alberto Gallardo no sólo gusta, también encanta.

Esta íntima puesta en escena es la nueva producción de Teatro de la Brevedad, grupo escénico que se ha caracterizado por presentar obras ( como Breve silbido desde el exilio y Cayetano Ordoñez o África) que provocan la sencillez de un encuentro, ya sea entre los actores y el espectador o entre los mismos actores.

Es ¿un radio show?, ¿es teatro? O es un instante de vida… o como bien dice José Alberto Gallardo: Antes, íbamos al confesionario, o al terapeuta -psicoanálisis, gestalt, psicodrama-. Ahora, tenemos facebook, tenemos blogs, tenemos u stream, tenemos la posibilidad de rellenar formularios, de llenar el espacio vacío de miles de sitios que los destinan a los comments de los usuarios o visitantes, o internautas, o solitarios.

Sobre el espacio donde se presenta Taladro, –los jueves de mayo en el Trolebús Escénico La Nave, ubicado en el Parque México, Av Sonora y Av. México–, vale comentar que no puede tener mejor escenario, pues el Trolebús se convierte en una estación de radio (por Internet), el cual se transforma a su vez en un espacio de provocación y de abandono. Y que decir sobre la música, las escenas son aderezadas con ritmos de rompe y rasga (pero nada de mariachis, ni música de Juan Gabriel porque no estamos en una cantina).

Desde el recuento de lo que en un día lo fue todo y al otro no está ya más, hasta las malas jugadas de la memoria, pasando por aquella relación de quienes se han amado, los intentos de reconciliación, las traiciones y el adiós no consumado.

La transmisión es continua. Todo el día y toda la noche. No hay tregua ni descanso para presentar los fragmentos del fracaso en el amor. Hablar del gato José, del día que más se odia, o a la hora de comentar el clima decir que todo es culpa del otoño.

Taladro es una obra de teatro que a partir de las actuaciones de Damián Cordero y Dionisia Fandiño, en su texto nos comparte una que otra historia, de esas de las que nadie habla. Por ejemplo, ¿cuántas veces hemos fingido que nos gusta lo que cocina nuestra pareja? ¿o de las manías de nuestro gato? ¿o de quién tiene la culpa cuando el amor está a punto de concluir?

Del amor eterno a la confrontación. Del tú eres la única, a la propuesta de seamos cuatro en la misma cama. Del tú eres mi vida, al abandono y a la soledad de un programa de radio que se pretende que nadie escuche. Estos son algunos de los puntos de vista que los dos protagonistas se plantean al verse en el espejo de la vida: ¿Tenemos un problema marital? No lo creo y acto seguido apagan la luz y se voltean.

La invitación a ver Taladro no es sólo para quienes escriben en un blog o postean en facebook o twitter o escriben en Interescena. Es una obra dirigida a todos aquellos que, a través del lenguaje radiofónico, dancístico, plástico y teatral, quieran ver una propuesta honesta, vehemente, frágil y, sobre todo, se quieran ver reflejados en ese espejo de la vida que llamamos teatro.

La cita es a las 9 de la noche pero deben llegar media hora antes y registrarse en la lista para lograr sus entradas o registrarse previamente al correo electrónico: teatrodelhombrebreve@gmail.com

Taladro, una experiencia íntima y emotiva que plasma los instantes que entre una pareja han sucedido o precedido a su adiós no consumado.

Un piso de madera, una mesa y tres sillas conforman el espacio; Tom cavila con la mirada fija en la madera, su presencia obedece a un impulso, a una necesidad por conocer a la familia de su amante. A Tom le arrebató la muerte lo que más amaba. El reeencuentro es en la granja de la familia, con la madre y el hermano, con la presencia de quien ya murió, un muerto que toma el papel protagónico y se hace presente en todo el desarrollo de la historia.

Para Agathe, la muerte de su hijo, es el dolor más grande que ha tenido que enfrentar, Tom representa un paliativo. Francis desahoga todo su dolor de forma violenta con el visitante, el fallecimiento de su hermano lo tiene con el ánimo exaltado, intolerante.

La madre lo recibe con gusto, le ofrece su casa, lo acoge con alegría; el hermano homofóbico lo somete, golpea y amenaza, sabe de la relación que hubo entre ellos. En el ambiente campirano, el citadino no es bien recibido…

Tom en la granja del dramaturgo canadiense Michel Marc Bouchard se presenta por primera vez en México en el Teatro Santa Catarina, un excelente montaje llevado a la escena por Boris Schoemann, que aborda la historia de Tom, un joven que después de la muerte de su amado decide viajar al campo para su funeral y conocer a su familia política. Sin embargo la dinámica familiar le obligará a sostener una serie de mentiras que poco a poco se saldrán de control, al darse cuenta que desconocían la relación amorosa que tenía con el difunto.

En un medio completamente rural, Tom encuentra un sitio totalmente lejano de su mundo sofisticado, es un universo ajeno al suyo. Cuatro personalidades diferentes y disfuncionales en torno a un acontecimiento que les cambió el rumbo a sus vidas. Una madre que cierra los ojos ante una verdad que no quiere aceptar; dos hombres que tienen en común a un hermano y a un amante y una supuesta novia que “descompone” la escena: Sara quien aparecerá como la novia del desaparecido, para llevar más lejos la mentira, se presentará como una extranjera que no entiende el idioma.

“Más que una obra sobre la homofobia, Tom en la granja es una obra sobre la mentira. Desde muy joven Bouchard ha escrito sobre temáticas homosexuales, sin que sea teatro gay en donde se exhiben hombres desnudos. Más allá de esto se trata de texto sutil que toca fibras muy sensibles”, Boris Schoemann

Tom en la granja que cuenta con la participación de Verónica Langer, Pedro de Tavira Egurrola, Leonardo Ortizgris y Alaciel Molas, nos ofrece una cruda realidad sobre el significado de la ley del silencio o el ocultar una identidad, el tratar de ser una persona distinta… el porqué de las mentiras que se construyen una tras otra hasta derrumbarse.

En la interpretación de Tom, Pedro de Tavira Egurrola realmente nos presenta a un personaje que convence sobre lo peligrosos que puede ser este juego de las apariencias que se mantiene hasta que irrumpe la realidad: “Cuando Tom llega a esta granja y se entera que es un extraño, lo lógico sería irse, pero de repente surge la curiosidad de saber quién era su pareja y surge también una necesidad de no estar solo ante su muerte”. Por su parte Leonardo Ortizgris dice: “Los valores establecidos ponen en problemas a una familia y la idea de Francis es proteger a su madre con la que mantiene una relación a partir de los silencios y las mentiras”.

El texto de Bouchard es sólido, con personajes bien estructurados y bien interpretados. Desde su perspectiva y con la visión de quien entiende el idioma, la cultura y el pensamiento de estos autores, Boris Schoemann traslada al escenario la fuerza dramática de la obra, la transpone y la traduce al quehacer teatral con acierto; se nota la afinidad entre el director francés y la dramaturgia canadiense, misma que se hace patente en este montaje.

La escenografía está diseñada por Jorge Ballina (para muchos, el mejor escenógrafo de México y quizá uno de los mejores del mundo). Frente al espectador se presenta un simple piso inclinado y una pared de madera, alrededor hay paja; sobre el entablado está una mesa y tres sillas, y a partir de esto, Ballina transforma el escenario, un ámbito rural de manera sorprendente; la iluminación de Fernando Flores Trejo complementa la creación escénica.

La mentira compasiva, la mentira verdadera, la mentira absoluta, la mentira amistosa, entre otras formas de mentira, es el punto central de Tom en la granja. Fotos: Andrea López.